国漫崛起，“有妖气模式”能走多远？(组图)

近期，随着《大圣归来》、《捉妖记》等中国动漫电影的火爆，中国动漫的发展突然从一个“二次元”话题变成了“三次元”话题。无论是观众还是影视从业者，都仿佛一夜之间惊醒了——原来中国动漫的市场比想象中要大得多！而几乎在同时，真正在中国动漫领域专注多年的网络原创动漫平台有妖气异军突起，将旗下动画《雏蜂》带到了动漫文化的“大本营”日本播出，并在“二次元圣地”秋叶原拉起了巨幅海报，宣告首部中国原创动漫作品的逆袭，成为了今年中日两国动漫行业最受瞩目的事件。

国漫在这一轮的崛起中，体现出的是成熟IP的强大号召力。以有妖气的《雏蜂》为例，7月23日第一集动画在国内上线，不到2天时间单集就突破了500万的点击。这不到15分钟长的新出炉作品能吸引如此多网友争相观看，正是由于《雏蜂》漫画此前积累的人气。而除了《雏蜂》之外，有妖气平台上还有多达40000部作品，其中成熟的高热度IP也超过了100个。从这个角度来看你，未来国漫的崛起也许将更依赖于“有妖气模式”。

“有妖气模式”到底是个啥？

《雏蜂》并非“有妖气模式”的第一个成功案例。在今年年初，原创国漫电影《十万个冷笑话》（下简称《十冷》）就出乎许多人意料地成为了银屏宠儿。在短短24天的上映期里，《十冷》“卷走”了超过1.2亿的票房，成为“中国电影史上第一部票房过亿的非低龄国产动画电影”。

用有妖气CEO周靖淇的话来说，《十冷》的成功在当时很难被人理解：“我有朋友去买票看《十冷》大电影的时候，售票员还特地问他：这是一部动画片，你确定要看吗？”但到了最后，所有人都明白了——动漫早已并非小孩子的专利。

出于对动漫的理解，有妖气从一开始就向着全年龄化的方向做原创动漫平台，并且从中国动漫发展的特点出发，建立起了“有妖气模式”的三个支点。

第一个支点，是基于网络做平台。今年“互联网+”是个不折不扣的热词，但早在有妖气的成立之初，周靖淇就看到了网络的魅力。

“中国如此之大，你很难在一个三次元的空间里把热爱动漫的人聚拢在一起，能实现这个的，只有网络。”周靖淇把有妖气放到了网络上，让它成为了一个开放的平台，任何原创作者都能上传自己的作品。这样的好处，是让平台的内容来源无限扩大，即使不是职业的漫画家，只要热爱创作，一样可以成为作者，并且源源不断地产生作品。

第二个支点，是作者与粉丝的互动模式。国漫在过去长时间里裹足不前，很大程度上是由于所有的创作者都是闭门造车，自娱自乐。国漫不像日本动漫那样，有成熟的机制，可以系统地评判作品的优劣，因此有妖气把作品的评价权给到了粉丝。

有妖气签售会人气爆棚

在有妖气平台上，粉丝可以通过月票等形式来支持自己喜爱的作品和作者，并且能够通过有妖气与创作者进行无缝交流。如此一来，作者往往成为了国漫粉丝圈层里的UGC，能够更好地带动粉丝，同时粉丝的反馈也能让作者更好地改进产品，从而促成精品IP的诞生。

第三个支点，是对作品IP价值的运营能力。无论是《十冷》还是《雏蜂》，最开始的呈现形式都只是平面的漫画。但有妖气并不满足于它们停留在“二次元”。根据作品IP的热度，有妖气都会有重点地选择其中的优秀作品，并进行IP价值的进一步延展。

例如《十冷》，在漫画的基础上，《十冷》的动画已推出到第二季，几乎每一集都能收获过亿的观看数字；在《十冷》大电影成功的基础上，有妖气还为其量身定做了手游产品，《十冷2》也已经成为动漫迷接下来最期待的电影之一。而登陆日本的《雏蜂》不光有动画，更有《雏蜂》的主题手办，也成为了秋叶原动漫迷必然入手的心头好。

“有妖气模式”明天怎么走？

“有妖气模式”几乎已经是现阶段国漫发展的最佳模式，但这一模式的下一步将会怎么走？首先从市场环境的角度看，国漫的题材已经成功被炒热，最重要的是凭借《十冷》、《大圣归来》这样的作品之后，动漫已经摆脱了低幼化的帽子，将比以往更直接地面对全龄段市场，对有妖气来说，有着无限的发挥空间。

其次，“有妖气模式”的优势在于聚拢了中国最优秀的一批原创动漫创作者，这是有妖气的先入优势，也是让后来者无法复制的优势。这一壁垒的建立让有妖气成为后续成长起来的所有原创动漫作者的最佳舞台，有妖气只需要继续强化作者的福利模式，将作者基盘进一步做大，就掌握了未来中国动漫市场的源泉。

在市场环境、内容来源上，“有妖气模式”都占据利好。下一步有妖气更需要的是更强的IP价值运作能力。从漫画到动画，从动画到电影，有妖气模式实现的是IP价值的深挖，而在其价值外延的开拓上，IP的呈现形式还可以无限丰富。现在的有妖气就如已经怀抱一座金矿，只要配上更多元的开采工具和思路，“有妖气模式”将无疑继续引领中国国漫发展的潮流。